[江海文化访谈录]“海上画派”如何濡染江海画风？

2015-12-08 14:48:37 来源： 江海晚报网

《春光》王个簃

今年10月，南通个簃艺术馆将馆藏的一批海派书画家的作品对外展出，这批作品中，既有海派画家领军人物吴昌硕的《石鼓文四屏条》，也有吴昌硕得意弟子、南通画家陈师曾、李苦李、王个簃等的佳作，传承韵味十足。

昨天，南通个簃艺术馆馆长魏武说，上海与南通隔江相望，江海文化自觉或不自觉地接受海派文化的辐射和影响，其中包括南通画家的画风，而最好的继承是发扬，海派画家的后人在南通自成一派，明年，他们会举办第二届“海派文化作品”展，作品则来自当代“海派”后人。

“海上画派”如何改革创新传统中国画？

100多年前，上海还是一个渔村；如今，这里已成为中国最大的商业城市。在100多年里，各式各样的人从各地聚集到这里，带着他们各自的理想与文化，包括一批又一批的画家。

面对当时上海纷乱的文化状态，以任伯年、吴昌硕等人为领袖的一派画家倡个性自由，他们在中国传统绘画的基础上，吸纳民间艺术样式，借鉴西洋画技，追求雅俗共赏的境界，形成了在中国画流派中占重要一席的“海上画派”。

南通个簃艺术馆馆长魏武介绍，“海上画派”在画技上借鉴民间与西洋绘画艺术，对传统中国画进行大胆的改革创新，作品体现时代生活气息，在“正统派”外别树一帜，融贯中西，独成一派。内容上，“海上画派”则以花鸟画居多，其次为人物、再次为山水画，依序再为杂项题材，再佐以西方反衬法、结构法、设色法等，在笔法墨法的应用上简逸而明快，只求意境而略其形式，这一画派拓展了中国画的写实能力与现实美感。

“‘海上画派’画家集群艺术创作贴近现实生活，基于深厚的传统根基，又不甘心重复前人的模式。”魏武说，“南通的不少书画家继承了这样的风格，这在他们的作品上能够很清晰地看到。”

《琴鹤图》李苦李

南通书画家与“海派文化”有什么渊源？

说到南通画家与海派文化的渊源，不得不说王个簃拜师吴昌硕的故事。对于这段历史，魏武如数家珍。

魏武说，王个簃初次与吴昌硕见面是由李苦李引荐的，为了传承吴派艺术，王个簃不遗余力且破釜沉舟。当时，王个簃辞去了有稳定收入的小学教师职务，在上海靠借债度日达五六年之久。功夫不负有心人，当吴昌硕想为孙子吴志源找家庭教师时，幸运的天平倾向了王个簃，王个簃因此走进了吴家，得以每日陪伴在吴昌硕先生身边，从此画艺大进，深得吴昌硕先生器重，有时还让他代笔做诗、作画。

“与吴昌硕老辣、浑朴、古艳的画风相比，王个簃先生的画风更趋于绮秀、清润、明丽。”魏武说，“不过，从整体风格上看，王个簃的作品还仍然明显传承了海上画派，尤其是吴派画风。”

其实，除了王个簃，当年追随海派文化的南通画家还有很多。魏武说，如已故的艺术家尤无曲、耿颂九、顾云璈、曹简楼、仲贞子、顾梦吾、戚玉章、邱丰等，再如仍健在并坚持创作的曹用平、冯更生、施作雄、李夏荣、徐贵明、陈斌等。

“南通的书画家不仅继承了海上画派，而且自成一派，形成了自己的江海画风。”魏武说。

《扇面兰花》吴昌硕

如何形成江海画风推动江海文化发展？

南通与上海一水之隔，且都是濒海临江，江海文化与海派文化不可避免地相互碰撞、相互融合。海派文化海纳百川，善于吸纳中西先进的思想理念、文化艺术乃至生活方式。江海文化则包容会通，多元互补，形成了自己独特的魅力。“作为各自文化的分支，江海画风与海上画派同样惺惺相惜。”魏武说。

不过，作为一位深受“海派文化”影响的书法家，魏武认为，在文化的传承中，仅仅靠继承是不够的，“以一位书法家为例，在平时的练习中，从石鼓文到秦代以前的经典作品，再到清代的篆书作品，这些都应该加以学习、消化。”魏武说，“只有领悟多种风格的作品的精髓，才能形成自己的风格。”

当然，如果将一个人比作一朵花的话，那么，只有一片花同时开放才能形成花园里的美景。

魏武觉得，作为南通的“海派文化”传人，在继承传统的同时，还要形成南通当地独特的地域风格。“这就要求每位艺术家在写、画的同时及时总结、归类和分析，形成自己的理论体系。”魏武说，“形成地域风格才能推进江海文化的形成与发展。”

本报记者龚丹